为什么叫梆子戏呢

当今每个人都谈论着幸福，那么，幸福究竟是什么呢？有人认为忙是福。有人认为吃苦是福，有人认为有亲情是福，有人经历磨难是福，幸福到底是什么呢？

什么是梆子戏？

高考作文 戏曲文化面临 戏曲作文高中

高考作文 戏曲文化面临 戏曲作文高中

高考作文 戏曲文化面临 戏曲作文高中

梆子戏的起源

梆子戏是一种传统戏曲剧种，主要流行于华北地区，尤其是山西、陕西、河北、内蒙古等省份。梆子戏有数百年的历史，是中华民族的文化遗产之一。梆子是一种打击乐器，戏曲演员在唱腔中用梆子配合演唱，所以取名为梆子戏。这种戏曲结合了音乐、舞蹈、武打、唱腔、表演等元素，是一种具有高度综合性的艺术形式。

有关梆子戏的起源，有不同的说法。有些人认为梆子戏源于唐朝时期的北曲，而有些人则认为其源自宋代时期的汉剧。梆子戏虽然起源时间不是很明确，但已经有数百年的历史了。在明清时期，梆子戏得到了极大的发展，并逐渐形成了现代梆子戏的形态。

梆子戏的表演形式

梆子戏的表演形式以唱腔为主，演员还需要讲川剧因为有魏明伦、徐芬，演员有沈铁梅，发展的也不错，都比京剧强。究武术、舞蹈和表演等方面的技能。乐伴和演员的合作也是至关重要的一环。梆子戏的唱腔有很强的地方特色，以发音清晰、磁性强、调子高亢、富有感染力等特点而。演员在表演武术和舞蹈的时候也需要特别讲究形态美和动作的协调性等方面。

梆子戏的剧情多以历史故事和民间传说为背景，讲述了历史上的英雄壮举和各种感人的故事。梆子戏中塑造了很多历史人物和民间英雄，如《三岔河》中的李三和《岳阳楼》中的岳飞等，这些角色都体现出了梆子戏中传统文化的精髓。

梆子戏的音乐特点

梆子戏的音乐特点是以梆子和琵琶为主，此外还有大鼓、二胡、板胡、唢呐等乐器。这些乐器的声音特别饱满，音调高昂，能够激发出人们的情感共鸣。梆子戏的唱腔十分优美，富有抑扬顿挫的节奏感和情感表达力，是传统音乐文化中的珍贵遗产。

梆子戏的演出场地

梆子戏的现状

梆子戏是的传统文化遗产，是一种融合了音乐、舞蹈、唱腔、武术、表演等多种艺术元素的综合性戏曲剧种。梆子戏的唱腔、剧情、角色、音乐特点等都有很高水平和独特性，是戏曲文化的珍贵财富。梆子戏现在虽然面临一些困难，但是相信它依然会继续发扬光大，成为中华民族文化的重要组成部分。

家乡地方戏有哪些?戏曲名称是?

上网搜些名人的资料，比梆子戏可以在各种场地进行演出，例如戏曲剧场、茶楼、庙会等。梆子戏的演出通常是在一个“八仙桌”上进行，这是一种方形桌子，两旁分别放置着演员和乐伴。演出过程中，演员和乐伴的默契配合和互动十分重要，演员在与乐伴的合作中不断升华自己的艺术水平。较好的是古人的个人经历配上一些他的古诗词，自己平时写些小段落。

家乡戏有很多啊，不同地区是不一样的，就像我们这边有豫剧，曲剧，梆子道情等，而安徽那边有黄梅戏，徽剧等，南方比较多的是越剧，沪剧，，，，，不下百十种1，1的戏曲文化事很博大精深的，不过现在的剧种前三的应该是京剧越剧，黄梅戏的

每一个剧种都有其家乡，比如:河南有豫剧、曲剧、道情、越调、坠子；安徽有黄梅戏；杭州有越剧；山东鲁剧；京剧；两广有粤剧；四川有川剧;东北有二人转......你家在哪？自己对照吧...

地方戏多了，你家乡是哪里呢？

越剧，黄梅戏，淮剧，沪剧，楚剧，汉剧，豫剧，粤剧，歌仔戏，评剧，梨园戏，扬剧.戏曲进校园“曲高和众”的方法：.....

傩舞是汉族最古老的一种娱神舞蹈，傩文化是否需要传承？

戏曲在有着非常悠久的历史，也是我们的非物质文化遗产，现在年轻人在接触戏曲的比较少，而通过言传身教的方式传承戏曲文化，这也会使我们优良的文化传统代代相传下去。

需要。只有曲高和寡：曲调高深，能跟着唱的人就少。旧指知音难得。现比喻言论或作品不通俗，能了解的人很少。曲高和众非要解释，就是作品晦涩难懂也有很多人知道。这句话不通，要是很多人都知道了，那就不叫做晦涩难懂了。

傩戏是历史、民俗、民间戏曲进校园与戏曲“近校园”虽然只有一字之，但是结果却大相径庭。“近”即靠近，是一种只需初步了解或浅尝辄止的状态。而“进”表达的则是深入、是融合、是一种需要有结果的期待。所以，推进戏曲进校园工作，关键是要努力构建戏曲文化抵达学生灵魂深处的传播体系，通过建立有效机制当下戏曲进校园工作面临的难题，让戏曲文化在校园扎根，避免戏曲进校园变成戏曲“近校园”。宗教和原始戏剧的综合体。广泛流行于安徽、江西、湖北、湖南、四川、贵州、陕西、河北等省。

傩戏以面具为其艺术造型的重要手段，内容多与宗教神有关；傩戏表演者，按角色戴彩绘面具，俗称“脸子”，分列为一未、二净、三生、四旦、五丑、六外、七贴旦、八小生；其表演俗称“跳傩”，场面多伴以锣鼓。

曲高和众什么意思

可以用戏曲的老套路客观公正地体现当下的进步与困窘，展现在经济、科技突飞猛进以及现代人所面临的新思想、新问题和新挑战，把流行时尚的元素与传统戏曲完美结合，使之形成新潮与传统共融的、新型的艺术形式，使戏曲艺术真正成为当代的真实反映，现代人心灵和思想的传声筒。总之一句话，只有戏曲能引起学生共鸣，戏曲进校园才能真正美育学生。

曲高和众的意思：曲调高深，能跟着唱的人就少。旧指知音难得。现比喻言论或作品不通俗，能了解的人很少。

这种其实不需要传承，因为我们是无神论者，所以根本就不需要这种娱神舞蹈。

二是传统戏曲与现代生活太脱节，许多传统戏曲所表现的故事情节与现代观众的审美期望相去甚远，使人难以动情，无法满足当代青少年的审美期望，也导致了青年观众的大批流失。

要让戏曲在校园中受学生青睐，拉近戏曲与学生距离甚是关键。拉近学生距离，可以多把当下人们流行的、新潮的生活方式以及学生倍加关注的那些流行的、时尚的、前沿的东西，大胆地写成戏曲里。

曲高和寡的对立面

似乎没有人这楼上粘贴，十分鄙视。么用的哦

曲高和寡的意思是

意谓曲调高雅，能跟着唱的人就少。比喻知音难得。后亦以“曲高和寡”比喻言论或作品不通俗，能理解的人很少。

河南一位九旬带00后孙女唱戏走红网络，这是一种怎样的文明精神？

黄梅戏啊

是的传统文化精神的传承，这个通过这样的方式带动传统戏曲文化文化发展，加强了对孙女的培养，有特别强的感，这样的方式很值得大家学习，可以保护面临失传的民间艺术。

木偶戏又称傀儡戏，在我国历史悠久，三国时已有偶人可进行杂技表演，隋代则开始用偶人表演故事。木偶戏是由演员在幕后纵木制玩偶进行表演的戏剧形式。表演时，演员在幕后一边纵木偶，一边演唱，并配以音乐。根据木偶的结构和演员纵方式等方面的异，又可分为不同的种类。主要有托棍木偶和提线木偶两类。托棍木偶又称杖杆木偶，杖杆木偶又分明杆和暗杆两种，同都是在木偶头部及双手部位各装纵杆，头部为主杆，双手为侧杆，演员纵时左手持主杆，右手持侧杆，举起木偶纵其动作；提线木偶又称线偶或线戏，也叫悬丝木偶，在木偶的重要关节部位，如头、背、腹、手臂、手掌、脚趾等，各缀丝线，演员拉动丝线以纵木偶的动作。另外还有手套木偶，又称掌中木偶、布袋戏等。

用什么方法来传承木偶这项国粹？

经典名著的话确实有很多，那么可以通过这个戏曲表现，还有通过文化传承。

木偶戏的发展虽然说很多农村的人都看过，但是还是不够的，木偶戏是民间文化，需要继续很好的发展下去，木偶戏的传承你了解多少？下面是小编整理的木偶戏的传承介绍，一起往下欣赏戏曲文化吧。

梆子戏的剧情和角色

木偶戏又称傀儡戏，在我国历史悠久，三国时已有偶人可进行杂技表演，隋代则开始用偶人表演故事。木偶戏是由演员在幕后纵木制玩偶进行表演的戏剧形式。表演时，演员在幕后一边纵木偶，一边演唱，并配以音乐。根据木偶的结构和演员纵方式等方面的异，又可分为不同的种类。主要有托棍木偶和提线木偶两类。托棍木偶又称杖杆木偶，杖杆木偶又分明杆和暗杆两种，同都是在木偶头部及双手部位各装纵杆，头部为主杆，双手为侧杆，演员纵时左手持主杆，右手持侧杆，举起木偶纵其动作；提线木偶又称线偶或线戏，也叫如今，梆子戏因为受到市场化、电视、网络娱乐等方面的冲击，受众和知名度都有所下降，但是梆子戏的传统文化元素依然保留得非常完整，而且正在得到新生代演员和爱好者的传承和推广。梆子戏还有很大的发展潜力，如果能够采取一些现代化的手段和策略，相信梆子戏还会有更好的发展。悬丝木偶，在木偶的重要关节部位，如头、背、腹、手臂、手掌、脚趾等，各缀丝线，演员拉动丝线以纵木偶的动作。另外还有手套木偶，又称掌中木偶、布袋戏等。1942年木偶戏流传于我县民间，新成立以后，木偶戏的表演更加丰富多彩。与此同时，木偶戏也面临着与其他艺术形式的激烈竞争。乾县薛录镇木偶剧团于1978年成立，当时也是我县的木偶剧团。主要以表演托棍木偶戏（秦腔）为主。剧团曾先后赴铜川市、宝鸡市、千阳县、陇县、凤翔县等地演出，得到了当地各界及广大观众的一致好评。在发展的十多年中曾辉煌过一个时期，后来由于受到现代文化的冲击，木偶戏也逐渐走向低靡，以至失去市场，剧团瘫痪。剧团原有人员都各奔东西，自谋生计。

普通学校应该戏曲文化进校园吗？

人作文有所谓凤头、猪肚、豹尾的说法。“凤头”是说作品的开头要像凤凰的头那样秀气、漂亮，“豹尾”是说作品的结尾要像豹子尾巴那样有力、刚健。唐代诗人白居易在《新乐府序》中说：“首句标其目，卒章显其志。”意思是指作品一开头就要切题，要开门见山；而作品的结尾又要起到进一步明确和深化主题思想的作用，充分显示出作者立言的本意。明代学者谢榛所写的《四溟诗话》中则有“起句当如爆竹，骤响易彻；结句当如撞钟，清音有余”的说法。这是说，作品一开头，就要像放炮似的，使人耳目为之一震；而作品的结尾，又要像敲钟似的，使人觉得余音绕梁。清代戏曲理论家李渔对作品的开头和结尾也有类似的看法，他说“开卷之初，当以奇句夺目，使人一见而惊，不敢弃去”，“终篇之际，当以媚语摄魂，使之执卷留连，若难遽别”（《闲情偶寄》）。这实际上是对作品的开头与结尾提出了更高的要求。上述古人这些关于作品的开头和结尾的言论，尽管说法不一，但其实质都是要求作者要认真写好作品的开头和结尾。

从表面上看，不少学校对戏曲进校园持乐观态度，积极性很高，甚至在每年的工作总结中都有专门的章节来表述戏曲进校园工作的开展情况。可实际上，一些学校的戏曲进校园工作更多只是停留在口头上或文件里，在日常的教学实践中，除了偶尔组织学生观看一两场戏曲进校园专场演出之外，无论是在教学的安排还是在校本教材的编写，也无论是在师资力量的配备还是在相关活动的设计，都难以看到戏曲的身影。其结果必然是，戏曲虽然进了校园，但是很难出成果。

学校有意愿，学生有需求，业界有共识，可戏曲进校园还是难以全面有效推进。出现这种情况，原因自然是多方面的，比如传统戏曲独特的唱腔设计和表达方式让现代人一下子难以接受、以学业为重的中小学生很难有过多的时间去亲近戏曲、戏曲进校园的思想基础和文化氛围还有待进一步构建等。但是，从本质上去看，戏曲进校园难以在面上全面铺开的真正原因，还是在于没有形成传统戏曲的种子在校园生根发芽开花结果的有效机制，戏曲进校园变成了戏曲“近校园”。

戏曲具有悠久的历史、独特的魅力和深厚的群众基础，是表现和传承中华传统文化的重要载体。戏曲作为集中体现中华传统文化的艺术形式，融合吸收了诗歌、音乐、舞蹈、美术、服饰、武术等艺术精华，充分展现中华美学风范。戏曲将道德故事和家国情怀予以弘扬，引人向真、向善、向美，传承精神。戏曲中所蕴含的忠孝、爱国、礼义、廉耻、仁爱等文化要素，更是核心价值观的重要源泉。戏曲进校园，为学生们架起文化上联通过去与未来的桥梁，让学生自觉地从中华民族传统文化中汲取力量，从传统文化中获得思想涵养和价值支持，进而带动整个向善向上。可以说，戏曲进校园为校园文化教育质量的提升和学生精神世界的塑造提供了无限可能。

学校有意愿，学生有需求，业界有共识，可戏曲进校园还是难以全面有效推进。出现这种情况，原因自然是多方面的，比如传统戏曲独特的唱腔设计和表达方式让现代人一下子难以接受、以学业为重的中小学生很难有过多的时间去亲近戏曲、戏曲进校园的思想基础和文化氛围还有待进一步构建等。但是，从本质上去看，戏曲进校园难以在面上全面铺开的真正原因，还是在于没有形成传统戏曲的种子在校园生根发芽开花结果的有效机制，戏曲进校园变成了戏曲“近校园”。

戏曲进校园，育人作用大。戏曲艺术往往这是一种文化传承的精神，因为戏曲是我国的传统文化，而且想将这样的文化传承下去，必须要老一代人来进行传承，所以才会出现这样的情况。是对历史故事的生动演绎。戏曲中蕴含的道理，体现了中华民族的传统美德，与核心价值观是一脉相承的；戏曲中运用的艺术手法，丰富而高超，值得玩味。粤剧作为戏曲艺术的重要内容，是我们湛江传统文化的重要载体。开展粤剧等戏曲进校园活动，能丰富校园文化生活，让学生受到传统美德的熏陶；可以提高学生的艺术审美素养，坚定他们对传统文化的自信。

完全可以有，戏曲文化本来就是我国的传统文化，随着时代的发展，戏曲文化很少出现在年轻一代的生活中，以至于戏曲文化面临失传的危险。戏曲文化进入学校的越剧（杭州）,淮剧（楚州），沪剧（上海），楚剧（湖北），汉剧（湖北荆沙），豫剧(河南），粤剧（广东），扬剧（江都），鲁剧（山东），京剧（），川剧（四川），黄梅戏（安徽）想法是好的，一是让戏曲文化让学生们学习，让他们知道戏曲文化的魅力，二是让他们能对戏曲文化感兴趣，有得传承人，只是想法固然是好的，该怎么开展学校就需要花很大的功夫，在学生的课余时间了解更多的戏曲文化，丰富学生们的知识储备，不仅仅局限于平时教科书上老师说的那些。

普通学校应该戏曲文化进校园吗？富通学校戏曲文化进校园，这也是看学校的想法，也看自己的想法，对西区有感兴趣的，就因为这事，正常的对西区没有什么想法的，这就是不正常的

可以，可以开展对这方面感兴趣的学生加入社团，中华文化博大精深，老祖宗的东西，作为新一代的我们，不能把文化砸我们手里了。起码要懂吧

普通学校，也可以戏曲文化进校园，这样可以陶冶学生的情，而且让孩子们更多的了解戏剧文化。

京剧是流行全国的戏曲吗?为什么?

1942年木偶戏流传于我县民间，新成立以后，木偶戏的表演更加丰富多彩。与此同时，木偶戏也面临着与其他艺术形式的激烈竞争。乾县薛录镇木偶剧团于1978年成立，当时也是我县的木偶剧团。主要以表演托棍木偶戏（秦腔）为主。剧团曾先后赴铜川市、宝鸡市、千阳县、陇县、凤翔县等地演出，得到了当地各界及广大观众的一致好评。在发展的十多年中曾辉煌过一个时期，后来由于受到现代文化的冲击，木偶戏也逐渐走向低靡，以至失去市场，剧团瘫痪。剧团原有人员都各奔东西，自谋生计。

因为徽班进京之后京剧收到了的喜爱，所以京剧一方面吸收民间戏曲特点的同时又有宫廷化的倾向，所以就逐渐流行开来，成为国粹，值得一提的是京剧的流行有其京白韵白的原因，京剧京白使得华北一带很喜欢，而韵白又吸收了南方口音，尤其是湖广音等，而吸收昆曲徽剧等又使京剧具有了江南一带的观众，京剧在上海的流行就是这个原因。所以，一句话，京剧之所以不是地方戏，就是因为它吸收了各个剧种的精华，当然也因此历史比较短暂，所以是国粹。

戏曲文化在青少年中的兴致不高，其主要原因大致有二：一是传统的戏曲唱词中存在着大量的文言、方言和典故，而且表演程式中的板式、手眼身法非常有讲究，加上学生戏曲知识不足，难以领会其中深层的意蕴，这容易导致他们对于戏曲兴致的丧失。

（我是一字学校是戏曲进校园的主阵地和主战场，戏曲进校园这项工作的成败与学校所持有的态度关系密切。从表面上看，不少学校对戏曲进校园持乐观态度，积极性很高，甚至在每年的工作总结中都有专门的章节来表述戏曲进校园工作的开展情况。可实际上，一些学校的戏曲进校园工作更多只是停留在口头上或文件里，在日常的教学实践中，除了偶尔组织学生观看一两场戏曲进校园专场演出之外，无论是在教学的安排还是在校本教材的编写，也无论是在师资力量的配备还是在相关活动的设计，都难以看到戏曲的身影。其结果必然是，戏曲虽然进了校园，但是很难出成果。一字打出来的）

不是。 或者说曾经是，上个世纪20-30年代，直至之后，京剧一直是广大群众喜闻乐见的艺术。改革开放之后，特别是进入上个世纪九十年代就不行了。现在的京剧院，主要靠养着，创作能力很低下的，京剧院每年造钱，排几出乌七八糟的东西。个人观点，京剧院和天津青年京剧团是水平，上海也可以，但是海派毕竟影响小。

不是啊， 戏曲（traditional opera）戏曲剧种：京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧。 我国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。比较流行的剧种有：秦腔、京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧、昆曲、粤剧、川剧、淮剧、晋剧、汉剧、湘剧、潮剧、闽剧、祁剧、莆仙戏、河北梆子、湖南花鼓、吕剧、花鼓戏、徽剧、沪剧、绍剧等五十多个剧种。

就算京剧也不能说覆盖全国呀。戏曲不像电视剧,它很讲究用地方话演戏。首都例外,首都是各地戏曲打擂台的地方,不能说首都相中谁了,谁就覆盖全国了。京剧在首都最受宠,它之前最受宠是昆曲,昆曲在全国普及的年代比京剧更久。可是你看,全国皆昆曲了吗,没有。昆曲只是深深影响了许多地方戏,但也不是全部地方戏。

关于高考语文作文

开头在文章中的位置有如门户，给人印象，它的好与坏，对于文章相当重要。好的开头，能起到“先声夺人”的效果，可吸引阅卷教师的目光，赢得其好感。

，美是什么？是绿叶丛中的一朵花，还是河旁堤岸的一株柳？是中秋之夜的一论皓月，还是西山之颠的一抹西阳？是四月南风大麦黄，还是千书万树梨花开？都是的，但这些只不过是自然之美罢了，留给人的只是暂时的赏心悦目。真正的永恒的美，属于人。（反面现象）

现在大剧种必然是豫剧，因为豫剧比较灵活，适合表现乡土人情。都有豫剧团。但要说商业模式运营的，是小百花越剧团，苏昆也不错。但小百花是无可争议几个能赚钱的剧团之一。

随着经济的发展，服务行业发挥着重要的作用，服务他人，造福也成为不少人的准则，可是你想过吗？在的淘洗中，在生活的艰辛里，在阳光射入只属于自己的那片天空时，我们更应该做的是——服务自己

总结

每个人都有自己的追求，为了追求，我们努力奋斗；为了追求，我们勇往直前；为了追求，我们也要学会放弃，有些东西看上去多么宝贵，令人不忍放弃，但如果你追求的是神圣的真理，那么，还有什么东西不能舍弃呢？（反向）

自己体会一下 可以找好多 改几个词就可以了

给些个人亲身经验

好的作文，上网搜的话很多，可以有所借鉴，但一般还是原创比较好。

高考写作依照套路，一般不会出格的。排比句要用得有新异，所以要自己写，没事情有些什么感慨可以用笔记下来。对以后寻找灵感很重要。

方法点津

一、关于开头

如何有个好开头呢？首先开头得与文题相符，必须与全文的主要内容、中心思想紧密相联，为突出中心服务，不能为了追求新奇而离题万里。其次，入题要快，语言要精炼，是开门见山。有些同学落笔时总爱兜圈子，拐弯抹角，离题千里，让人读了半天，不知所云。记住，不要玩“深沉”，不要玩玄而又玄的“哲理”。应当旗帜鲜明，快人快语，尽快释放“动情力”，迅速打动阅卷老师的心灵。

当然，好开头最重要的一点，就是要有创新意识，不同凡响。这就要求考生既要善于模仿，善于学习，又要善于观察，从最细微的事情里去发现有价值的新鲜玩艺儿，能根据不同的表达内容，因题而异，才能写出与众不同的开头来。常用的方法有：

1．开门见山，揭示中心。作文一开头就把话题或中心直截了当地告诉读者。

这个其实很简单，好的开头是成功的一半。考场上，由于老师的阅卷时间紧张所以一个好的开头能给人一个好的影响。所以，开头写精彩点，也可以直接入题。中间就可以发挥一些，每段的开头用总结性的话语能给人以节奏感，文章显得有条理。结尾收关要精妙，能给人以形象深刻有耐人寻味。。。。不多这样作文分数就不会太低。。。。

其实教材也是写作材料！

唉，现在懒的人可真多。