哪里有舞蹈培训班？

1、芭蕾舞基本功：考生需要熟练掌握芭蕾舞的基本功，如立位、步法、跳跃、转体、支体育舞蹈为新兴的专业，包括摩登舞和拉丁舞。属于全国普通招生，艺术类提前批，文化参加全国统一，专业需要参加报考学校组织的专业，08年体育舞蹈文化提档线为310（理科）分。体育舞蹈可以同时报考几所学校，学生毕业适宜于普通高校、各类中学、部队、社区、健身会所、文化（艺术）馆、群众团体、厂矿企业、科研单位的教学、训练、指导培训、科研与管理工作。现在我国许多的综合类大学、体育院校、艺术院校、师范类院校都开设了体育舞蹈专业，使得学习体育舞蹈的和就业前景更为广阔。学生毕业后，可成为职业体育舞蹈选手，也可成为各类培训中心及中、小学的体育舞蹈教师，或者成为文艺团体舞蹈演员和企业、事业单位的文艺骨干。做为考生，也不失为一条通往大学的捷径。撑、舞蹈技巧等。

这个每个城市都有啊 要看你的具置了 当然越大的城市 这样的培训班就会越多

海南省芭蕾舞蹈学校招生(海南省芭蕾舞蹈学校招生简章)

海南省芭蕾舞蹈学校招生(海南省芭蕾舞蹈学校招生简章)

由于我对舞蹈的热哈尔滨体育学院爱与追求，通过网络与安娜老师的交流，我来到了深圳艺尚舞蹈培训班。通过每周四的舞蹈技能训练，在丁丁老师的悉心教导下，我不仅学到了理论知识更能印象深刻地通过做动作加深理解和记忆，从而提高了我的学习效率和体能，在每次舞蹈培训中，虽然很紧很累，但累的值得，累并快乐着，让我乐在其中。舞蹈激发了我的热情激发了我的正能量，让我变得更加自信，更加热情，我会把这份热情带到以后的教学工作中，把我的自信、我的热情感染到更多的人，让我们一起加油！

江西舞蹈考生怎么报名

3．南昌红舞裙艺术中心

第二批赴外地招生进入复试名单

四、学历

1．湖北舞风艺术职业培训学校

上海星蕾舞蹈进修学校

芭蕾舞专业

舞专业

歌舞专业

国标舞专业

2．南昌市少年宫

4101 王钰婷 4103 熊晨雨 4108 周雷玥 4109 吴梓璇 4116 张轩浩

舞专业

歌舞专业

国标舞专业

舞专业

歌舞专业

国标舞专业

4．襄樊市歌舞团

舞专业

歌舞专业

国标舞专业

5．南阳亮姿艺术中心

舞专业

歌舞专业

6．南阳春雨拉丁舞学校

3504 欧梦濡 3531 孙 楠 3538 赵一暖 3539 赵一晴

3504 欧梦濡 3524 曹怡雪 3529 白广熠 3531 孙 楠 3532 耿 航

芭蕾舞艺考要求

如今的都市女性不仅注意美容，而且注意健身。芭蕾已经成为都市女性的新宠。舞台上洁白的纱裙，漂亮的足尖，高难度的旋转，优雅的谢幕，这些一直留存在心中的芭蕾印象，积淀成一种遥远的畅想。从来没有设想自己也能触摸芭蕾，感受她的美丽和高雅。但是，现在很多深圳白领女性都开始走入健身会，体验这种高雅的艺术带来的享受。继健美后，芭蕾形体训练开始风靡都市，火爆异常。

芭蕾舞朱老师却说，父母用不着“陪跳”。只要让孩子自由自在地发挥他的兴趣，平时在家里督促孩子自己练习可以了，千万不要像辅导孩子学英语学数学那样紧盯着他。艺考要求有芭蕾舞基本功，身体条件，芭蕾舞曲目。

2、身体条件：芭蕾舞/艺考要求考生身材匀称、柔韧性好，并具有一定的舞蹈基本功。

3、芭蕾舞曲目：考生需要准备芭蕾舞曲目演出，以展示自己的舞蹈我们在训练中往往只注重“圈”的数量，而把结尾时的固定舞姿忽视了，如果把这个“圈”放在舞蹈作品中，那它又怎么能“天衣无缝”地去接下一个动作呢？舞蹈讲究“美”．讲究流畅感和连贯性（按照中外传统舞蹈的路子，编舞家和观众都习惯要求舞者动作的线条和舞台调度的线条畅若流水）。如果转完了不能更好地去接下个动作，那么这个“圈”在整个舞蹈中还有什么意义呢？技巧和表现力，曲目包括变奏曲、散段、大型舞剧等。

国内芭蕾舞的艺术高中

湖南师范大学体育学院

辽宁芭蕾舞团附属芭蕾舞蹈学校。

A：以前的父母送孩子来学舞蹈，常常是希望孩子将来可以成为舞蹈演员，所以我们在招收学生的时候，一般都会挑形体比较好的孩子。

辽宁芭蕾舞团附属芭蕾舞蹈学校成立于1994年，在校生接近六百人，是目前国内规模的专业芭蕾人才培养基地。为国内外输出大量的芭蕾艺术人才，毕业生遍布和国内各大芭蕾舞团。无论是专业教学还是舞台实训，辽宁芭蕾舞团附属芭蕾舞蹈学校均与芭蕾艺术领先的开展广泛和深入的合作。它还具有世界影响力的芭蕾阵容，2017年如今的都市女性不仅注意美容，而且注意健身回。芭蕾已经成为都答市女性的新宠。舞台上洁白的纱裙，漂亮的足尖，高难度的旋转，优雅的谢幕，这些一直留存在心中的芭蕾印象，积淀成一种遥远的畅想。正式成为瑞士洛桑芭蕾舞比赛合作学校；2018年成立青少年芭蕾舞团并先后排演古典芭蕾舞剧《胡桃夹子》和现代芭蕾舞蹈诗《四季》，为芭蕾艺术的发展做出有益的尝试与探索；常年有外籍芭蕾专业教师在校授课、排练；每年参加国内外各类专业舞蹈大赛，在四大专业芭蕾舞大赛中屡获；多年来人才辈出，形成了目前在国内外芭蕾界具有世界影响力的芭蕾阵容。

这个学校的培养方向、学历层次是身心健康、品行优良、综合素养较高、文化和专业基础扎实、具有可持续发展能力的基础型舞蹈文化人才。学生完成专业规定的教学科目，经考核合格，品行良好，由学校根据《学籍管理条例》的规定进行审查，报教育委员会批准、备案、颁发中等专业学校书。

全球的几所芭蕾舞院校是哪个

A：我的感觉是，太内向、太“含而不露”孩子不容易学好舞蹈。因为舞蹈需要，如果太内敛的话，爆发力不够，就会影响舞蹈的表现力和感染力。

1、英国皇家芭蕾舞学院；音乐舞蹈学校

2、圣彼得堡音乐学院；

3、莫如果想做专业芭蕾舞演员必须从很小的回年龄学起，身高绝答不能高，戴安娜王妃就因为身材太高放弃，需要坚韧的毅力和艺术感悟能力，十分能吃苦，否则不可能成就。芭蕾舞者的是30岁左右，这个年龄是艺术感悟技术能力体力的交叉点，过了这个时间就是下坡路，所以，选择芭蕾是真正的文化苦旅。斯科大剧院芭蕾舞学院；

5、瓦加诺娃芭蕾舞学院。

学芭蕾舞费用一般多少

3.不能是平肩！

如果从小时候一直学习的话，大概歌舞专业（音乐舞蹈综合方向）费用在十几万左右，当然这也是一个的。如果您只想接触一个基础的话，几万块钱就是完全够了的

有哪些院校招收体育舞蹈专业？

芭蕾舞

古典芭蕾

20世纪出现了现代舞以后，以现代舞结合古典舞蹈技术为主要表现手段来表现故事内容或情节的称现代芭蕾。逐渐地，芭蕾一词也用来泛指用其他各种舞蹈为主要表现手段的舞剧作品，尽管在舞蹈风格、结构特征、表现手法等方面均不同于古典芭蕾或现代芭蕾。

在现代编导创作的舞蹈作品中，有相当一部分没有故事内容，也没有情节，编导运用欧洲古典舞蹈或现代舞蹈，或使两者相结合，用以表现某种情绪、意境，或表现作者对某个音乐作品的理解等等，这些也称为芭蕾。

芭蕾舞（意大利语：balletto；法语、英语：ballet），是一种欧洲古典舞蹈，芭蕾舞重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。

起源

芭蕾舞孕育于十四世纪意大利文艺复兴时期，降生在十七世纪后期十四的法国宫廷，并开始在法国发展流行并逐渐职业化，十八世纪在法国日臻完美，到十九世纪末期，在进入繁荣的时代。

芭蕾在近五百年的持久历史成长过程中，对世界列国影响很大,传布极广，已成为世界列国都全力成长的一种艺术形式了。

舞蹈专业的朋友请进。已经成年的可以学芭蕾吗？可以既学芭蕾又学民族吗？

一种舞台舞蹈形式，即欧洲古典舞蹈，通称芭蕾舞。这是在欧洲各地民间舞蹈的基础上，经过几个世纪不断加工、丰富、发展而形成的，具有严格规范和结构形式的欧洲传统舞蹈艺术。19世纪以后，技术上的一个重要特征是女演员要穿特制的足尖鞋用脚趾尖端跳舞。

可以，只要你有这个兴趣。

芭蕾和民族可以一起学，但是，芭蕾的要求与民族是不太一样的，我学了八年的芭蕾后上了一堂民族的课，相对来说，就不太一样。芭蕾是很进程中形成了严格的规范和解构形式，其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。作为一门综合性的舞台艺术，芭蕾发源于意大利，17世纪在Q：儿童拉丁舞是个“新事物”，您觉得适合孩子吗？法国宫廷形成。1661年，法国国王十四下令在巴黎创办了世界所皇家舞蹈学校，确立了芭蕾的五个基本脚位和十二个手位，使芭蕾动作有了一套完整的动作和体系。这五个基本脚位一直沿用至今。注重柔软度的，我学了这么久没有拉伤过，刚学，老师不会使劲压的，会慢慢来，虽然我被压得痛苦过，不过，成年了，如果是兴趣，老师应该只会让你活动一下

可以

2010年辽宁芭蕾舞团招生简章

4、奥兰多芭蕾舞学校；

二O一O年辽宁芭蕾舞学校招生简章

现在，很多父母想把孩子送去学舞蹈，不是想让孩子成为的舞蹈演员，只是想让孩子练练形体和气质、培养培养兴趣。可是，各种可靠或者不可靠的消息却让父母们有点犹豫：体形好的孩子才能去跳舞；学跳舞会让孩子变“八字脚”，还会长不高；学舞蹈对孩子的骨骼发育不好……

芭蕾舞表演

二、招生对象

小学4－6年级、10－12周岁在校生

三、学制与招生名额

七年制（女生45名、男生15名）

中等专业学历证书

五、培养方向

1、为本团及其他专业艺术院团培养芭蕾舞蹈艺术人才；

2、为各大专院校艺术专业输送人才；

3、为芭蕾舞蹈艺术教育、辅导培养师教人员。

六、报考方式

1、 报名材料

持户口复印件、一寸免冠正面照片三张。

2、报名地点

辽宁芭蕾舞团芭蕾舞蹈学校

全国各市、地招生点、详情登陆我团网页。

①辽宁芭蕾舞团舞蹈学校。（地址：沈阳市皇姑区细河街九号）

②全国各市招生点。

七、内容

1、初试：目测五官及专业形体检查，考务费50元。

2、复试：软、开度、弹跳、节奏、模仿、表演，考务费50元。

3、文化课费：50元。

八、录取方法

1、根据考生复试成绩、文化课、思想品德考核及体检结果择优录取。

2、各方面综合条件者现场录取。

3、以邮寄录取通知书的方谈到芭蕾对身心的好处，她说，首先，芭蕾的练习方式是循序渐进的，由一个简单的手位到小跳、中跳、大跳，到腿部技巧如击打、单腿旋转等，全身的肌肉在外开的状态下收紧，收臀收腹，肌肉能力得到加强。第二，练芭蕾强调“开绷直”（整个身体打开、绷紧、挺直），长期练习可以拉长肌肉线条，让人有种挺拔的姿态，显得有自信、有力量。第三，能增强身体的控制能力，使身体很硬的人变得富有柔韧性。事实上，体育权威机构的测试表明，芭蕾舞的运动量甚至超过了排球，能使人的肺活量提高，血液循环加快，心肺功能得到增强。式通知。

九、收费标准（根据物价标准调整即时变更）

1、学费：10000元，

2、其他：8400元（伙食费、服装费、住宿费、书费、观摩费等）。

3、相关事宜按有关规定执行。

中芭附中招生比例

招生录取方式3警惕：如何避免意外伤害？、地点

1：1。芭蕾舞团舞蹈学校是芭蕾舞团与育才学校开启办学项目，2018年9月，芭蕾舞团舞蹈学校在京挂牌，其招生比例为1：1，是有史以来建立的个专业芭蕾舞团。

学芭蕾条件？

“法语”ballet的英译，意为“跳”或“跳舞”。芭蕾是欧洲各国的古典舞剧的统称，是一种以欧洲古

一 芭蕾舞难学吗

很困难

首先，你学芭蕾舞的目的

很多人认为芭蕾是所谓的高雅艺术而崇拜芭蕾。这一点，可以说就现代审美而言有这样的说法。但所有的艺术都是从草根开始的，芭蕾舞早和二人转相声之类的民俗表演没任何区别，在高台上的舞者穿短裙表演，而那个年代并没有 。如果探戈，早是南美的低级妓院项目。

二 学芭蕾舞和古典舞.有什么要求

1.脸型要小，适合上镜！

2.脖子细长！

4.柔韧度好！

5.腿要直！

6.脚背突出！

7.弹跳好！

8.平衡感好！

9.下半身比上半身长12CM以上！

10.双手平展的长度比人的身高要长，越长越好！

三 学芭蕾的年龄

学芭蕾没有特殊的年龄要求。

从来没有设想自己也能触摸芭蕾，感受她的美丽和高雅。但是，很多深圳白领女性都开始走入健身会，体验这种高雅的艺术带来的享受。继健美后，芭蕾形体训练开始风靡都市，火爆异常。

(3)学芭蕾条件扩展阅读：

从运动学角度讲，芭蕾舞是一种无氧运动，其健美力度是一般健身运动无法比拟的，开、绷、直芭蕾三因素，具有收缩纤维的功能，使人练后身材更修长，在动静结合的运动中有效地消耗多余脂肪，造就形体美，因而吸引了众多爱好者。

芭蕾训练班大多采用业余形式，利用晚上和周末时间开课。伴随着悠扬的乐曲声，身着各式练功服穿着舞鞋的学员们，一丝不苟地做着芭蕾基本动作，弯腰、踮脚、踢腿、一招一式十分认真。

扬腿、旋转颇有几分芭蕾韵味，陶醉在高雅艺术氛围中。经过一段时间芭蕾形体训练的学员，大多身姿挺拔，形体健美，举手投足气质明显优于常人。

四 学习芭蕾舞有年龄限制吗

没有严格的年龄限制。

只是根据你的要求和具体条件才有限制的。

如果是对孩子来说的话，需要在11岁之前就应该刻苦练习。

但是，现在有很多的培训中心针对，各阶层人士开办有各种芭蕾舞的培训班。

这样你就可以根据自己年龄和身体条件以及的需要参加。可以达到健身，修炼气质等等不同的目的。

五 学习芭蕾舞具体的要求是什么

①基本身材要求：身高不能太高，双手在身体两侧水平展开，两中指尖的距离等于身长，腿长（从算起，不是从腰算起）比上身长多20CM以上，脖子长脑袋小，简称“三长一小”。不过这是理想条件，绝大部分的舞者都达不到。 通常跳芭蕾舞的舞者的一般身材是，腰和手臂都比较细但是腿比较粗。 然后要量身体比例，从脖子后面第三个脊椎开始到 根，再从 根到地面，两个长度相比较，腿要长到10个以上。然后要展开双臂量臂长，起码要与身高不多。

②学跳芭蕾舞要求舞者不分男女，均需肩、胸、跨、膝、踝，关节部位左右对称的外开，特别是两脚向外180度的展开，限度的延长了舞蹈者的肢体线条，扩大舞蹈动作的运动范围，增强了表现力，同时也增强身体的平衡能力和运动的灵活性。美国舞蹈评论家珍妮·科恩指出“芭蕾的古典风格是以脚的五个位置为基础的动作。这五个位置中表现出外开的本质是指两腿以髋关节处向外旋转。表演时，在舞台有限的空间内炫耀和张扬贵族的气派。”贵族气度不仅是芭蕾重要的历史体现，也是审美标准的重要组成部分，通过系统的、科学的训练使身体达到非职业舞者所不能的境界，使身体理想化、职业化。

③学跳芭蕾舞要求舞者踝部脚背的绷直，这是古典芭蕾审美的根本标准之一。绷直的训练主要是通过擦地练习，以及在各种跳跃的过程中下肢收紧，脚跟、脚掌、脚尖依次推地向高空跳起，使身体线条延长。芭蕾是一种线条性艺术，只有各部位的绷直才能使观众有延长肢体线条的视觉感，只有通过绷才能在有限的空间内使肢体末稍具有放射性，使舞姿更加舒展。芭蕾曾在一段时期内追求“灵空”，舞者要有使舞姿轻盈飘逸的艺术魅力，也只有通过绷才能使肌肉收紧，产生上升的动势。

④学跳芭蕾舞要求舞者主力腿和动力腿的膝盖伸直，后背的垂直。换句话说就是舞者要把全身肌肉拉长，使芭蕾的舞姿达到舒展，长线条完美的视觉造型。这也是古典芭蕾审美的根本标准之一。身体与地面垂直也是古典芭蕾技巧所必须的，如旋转技巧，动作时除了全身收紧向高空发射外，更重要的是颈、背、腰、臀垂直于地面，使力量集中在体内的中心线上，只有这样才能使旋转运动起来，否则所有的旋转无从谈起。

⑤学跳芭蕾舞 要求舞者身体要直立、挺拔，并把身体重心准确地放在两腿或一条腿的重心上其空间占有感像古典的宫殿似的傲然挺立和气宇轩昂。这和古典芭蕾发源于皇家宫廷的风格是一脉相成的，其目的在于显示皇家贵族气派，不是佣人和平民的风味。要求芭蕾舞演员收腹，挺胸、重心上提，向高空层面发射使各种舞蹈动作和技巧准确的完成，是古典芭蕾审美的根本标准之一。

⑥学跳芭蕾舞要求 舞者动作轻盈、自如。学跳芭蕾舞要求舞者能准确完成每个动作和舞姿的规格要求，使动作运动路线和位置准确。

⑦学跳芭蕾舞要求舞者动作要做得不仅准确而切稳健、扎实，比如芭蕾中有许多双人舞的托举技巧，需要男女演员默切，不要让观众感觉到女演员快要掉下来一样，动作做得东倒西歪，让观众提心吊胆观看，这样的话还不如去看惊险 的杂技表演。还有做旋转动作时要求演员在旋转中保持良好的稳定性，结束时要使舞姿准确地、稳稳地停在一个点上，再加上音乐的渲染，作品的艺术表现力会让观众报以热烈的掌声。

⑧学跳芭蕾舞要求舞者一举一动都要有美感。因为芭蕾舞对美的要求是极高的。通常观众通过对舞蹈美的感知进行想象创造，从而在情感上引起共鸣内容。

六 学芭蕾舞的基本条件和技巧是普通人也能跳芭蕾：什么可以自学吗

在国人眼中，芭蕾舞是个洋东西，它在萌芽于19世纪，在随后的几十年中，由于战乱不断，这“东西”就一直处于休眠状态中。直到上个世纪五十年代，随着新的成立以及综合国力的不断提高，芭蕾舞才正式登陆普通的视野，并逐步有所发展。

笔者从事芭蕾舞的教学工作已经有十儿年了，在教学期间，通过自身的学习以及与学生的交流、沟通，得了不少经验和体会，特别是对学生在技巧的训练上有些许认识。芭蕾舞的技巧主要分为三大类：跳、转、控制。转在芭蕾舞表演中，扮演着十分重要的角色。在此，我想谈谈在芭蕾舞教学中对“转”的儿点认识

首先是基本功的练习。对于任何一位学习舞蹈的人来说，基本功和技巧都是必不可少的，但又由于每个人自身条件不同、理解和接受能力不一样、接触的多少不等，所以学习进度也就有快有慢了。怎样才能使一个舞者、演员把技巧训练得更好呢？这就需要科学的训练方法。

我们不管在芭蕾舞、古典舞、民间舞、现代舞还是当代舞中都能看到不同的旋转—二位转、跨腿转、挥鞭转、旁腿转、平转、吸腿转、阿提求转等。我们都会不约而同地去看他（她）转了几圈，如果我们以专业的眼光来看的话，数量的多少和质量的高低是评判一个舞者旋转技术水平高低的核心标准之一。数量的多少就不用说了，那么什么是质量呢？那就是说在旋转的过程中，舞姿是否规范、空间的是否标准、停止时是否稳定、结尾时是否有固定的姿态等等。就拿《夭鹅湖》中《黑天鹅双人舞》的三十二个“挥鞭转”来说吧，如果没有规范的舞姿、空间的、停转时的稳定和结束时的舞姿以及旋转的数量，怎么能引起观众一次又一次的掌声呢？

因此。要想把“旋转”练好，还需要注意训练以下几个方面：

一、半脚尖的“立”是旋转中主要的一点。只有把脚尖立到限度，这样脚与地面的接触面才会减小，我们从物理学的角度来说，同一质量的物体，只有接触面小了，摩擦力才会变小。摩擦力小了，才能够用很小的劲，转得更快、转得“圈”更多。如若不然，我们用全脚掌去转“二位转”，想转个八九圈那简直比登天还难。从舞蹈上讲，用力一大就会从面部表现出来，舞蹈讲究的是美．在完成动作之前和之中，不应表现出任何不安来，而应给人一种轻松感和自如感以及一气呵成的整体感和舒适感。再说如果把一切力量都放在这个“圈”上，那么跳完一部作品又要费多大劲呢？怎么能有更多的精力去表现作品中的人物思想感情呢？

二、膝盖腰背脊如果不直立，胸是扣着的，那么想转好也是很难的。例如在“二位转”、“旁腿转”中，如果主力腿不直，腰背脊和胸不挺，那么力量就会被分解．也是不可能转好转多的。如果膝盖不绷直，特别是在芭蕾舞中，那就葬送了芭蕾的那种挺而苍劲的美感了。

三、在起法儿时，“蹲”也是非常重要的，我们常说“没有好的蹲，就没有好的跳”。其实我们也可以说“没有好的蹲，也就不会有好的转”。只有我们把蹲做好，才能有更好的“立”。

四、练习“旋转”的技巧，还要解决头部“晕”的问题．只有把“晕”解决掉，才能在转的过程中，把握方向。这其中有个小窍门就是“盯着看一点”，这是很关键的。所谓“盯着看一点”指的是舞者在以躯干为垂直轴做急速旋转时，必须用眼睛盯住正前方的某一个点不放。即使整个身体先转，也要把头部．特别是双眼要留在后面，以便继续“盯着看一点”，直到整个头部与身体的分离程度达到极限时，也就是当身体要进行第二圈旋转之前的那一瞬间，才将头和双眼猛的甩过去，并且要快于身体的速度，赶上身体转完圈之前还要找到刚才那个“点”，盯住不放，这就是我们通常所说的“留头甩头”，可以说它是避免舞者头晕的方法。

五、“开”也是“转”的一个重要因素。这也是芭蕾舞中要求的重要的一点，在“转”时，无论是起法儿，还是旋转过程中．都要求从下而上的脚踝、膝关节、胯关节的开度．如果都是“关”的。即使能转，舞姿也不会好看。

六、在“二位转”、“挥鞭转”、“旁腿转”时还要特别注意保持“空点转”的完美．即身体各部位的动态平衡。无论哪个部位失控下垂，旋转中的身体都会不自觉地往那儿跑，相反哪个部位过于紧张，旋转中的身体就会往相反的那侧跑。所以身体每个部位都要协调好，这样脚尖才能固定在一个点上完成几圈甚至几十圈的转。这就要求主力腿的稳定性了，完成这个动作的理想化标准，除了膝盖和脚背要绷直外，主力腿还要如板上钉钉一样，一动不动。

七、手臂在旋转时可以起到保持身体平衡和加速的作用。旋转时，手臂有时也有变化，但手位的变化只有顺着整个身体的旋转动势而动。才能即美化旋转本身，又不至于使它失去平衡〔A、每个动作完成之后都要有个结尾，“旋转”也不能例外．旋转完一定要能平稳的停住．身体不能松懈，舞姿不能变形，这也是我们在训练中往往被忽视的。这就要求我们不管是训练还是表演，都要养成一个好的习惯．把每个动作、每个技巧都做完整。

总之，技武汉体育学院、巧的练习应该坚持不懈，在练习的过程中，如果发现某个转中有不足，就要把它挑出来单独练。解决一个问题之后再去发现另外的问题，这样常此以往就会在技巧上有长足的进步

七 怎样的体型适合学芭蕾舞

不管胖瘦，只要你喜欢芭蕾，就可以跳。记住，和你外貌与体型无关。

八 什么年龄适合开始学芭蕾舞

一般情况，5-9岁可以开始接触基础的芭蕾舞练习，主要是型体基础（站、手位，压腿、脚背）和感性认识（表情、情感、美感）。

9-11岁如果身体条件确实很适合，就可以考虑专业方向发展。报考相关专业学校进行专业学习。

九 考上芭蕾舞学院的条件,

如果是考中专的话 是不用文化课的，比如像辽芭附中、北舞附中。年龄的话9至13岁不多。身体条件要三长一小，长胳膊、长腿、长脖子，还有小脑袋。这是先天条件。后天条件腰、腿、脚背的软度很重要，不过这个是可以压出来的。

如果是大学的话，文化课分数分数线要达到省内分数线，和你报考的院校的分数线。北舞去年是220。

有问题的话 可以 hi我、

十 芭蕾舞者先天条件的要求

低头，摸脖子后面第二个骨头，从那里到臀际线的距离比臀际线以下短12厘米（有的是13厘米有的是14厘米－－）

两臂张开的长度大于（5厘米）等于身高。

脖子长头小，跨小，脚背高，脚趾前三四个一样长~~先天条件不多就这样吧~~