1:央美2:国美 3:鲁美 4:津美 5:广美 6:川美 7:西美 8湖美。 对于的八所美术院校一般习惯排列,美院。美院学生素质,师资力量雄厚,各个专业都有杰出人物。学院地处祖国的心,得近水楼台之利,个人能量可以充分燃烧。的艺术院校,门户之见,形同古代的作坊。潘公凯以外来户的身份入主美院,有助于改变上世纪的积习。潘公凯的学术身份是理论家,15年前,他的"绿色绘画"理论曾在国画弄引起广泛关注。他同徐悲鸿以来的历任,艺术思路不大相同,如果能够贯彻并延请八方精英进行实质性的参与,有望造就新型的学风与画风。 如果说美院是八大美院的大哥,那么美院就真历史而言,应该是老大哥。它的藏书丰富,图书馆效应在八大美院突出,师生的眼界开阔。目前决定美术走势的人物,几乎有四分之一来自这所学院。数年前我到杭州,见校舍陈旧不堪,影响了我对它的评价。据说新校区规划宏伟,在八大美院首届一指。许江在创作、写作和演讲上属于通才。他曾经是赵无极的成员,1988年起出访德国两年,办学思路超前。许江的平民意识和之美的作风,使他在各个层面的都不错,有利于美院广结人缘和网罗人才。杭州地灵人杰三五年后,该校夫人可敌。 鲁美我已阔别九年,九年前的印象一般。近来只要听人说起鲁美见闻,没有例外地赞不绝口,说是该校的校舍与设备,全是的水平,超过目前所有的同类学校。鲁美在八大美院中离近,是西式写实油画在发展变异的温床,创作力量在八大美院名列前茅。韦尔申实干而又内秀,属于不鸣则已、一鸣惊人的人物。他又是融资高手,教师月薪在八大美院,很多人都想投奔他的麾下。我曾预言21世纪初期,会出现一批超越徐悲鸿、刘海并具有影响的美术教育家。韦尔申是有竞争力的人选之一。 川美地处西部,条条框框少,特别适合艺术家的成长。巴蜀艺术,自古以来就不同凡响。近百年来美术变革的发生地,先在上海、广州,后在和内地,第三次将在重庆、成都、西安等地。美院之间的较量,终还要看出炉的人才。川美的师生,思想活跃,作品常常出人意表。罗中立在重庆的地位尽管无人可以取代,上任前后却无意当当官,也就不怕丢官,敢作敢为。川美起用浪迹天涯的岛子执掌美术学系,邀请王广义、方力钧搞讲座,足以使头脑僵化的人开窍。当地的才子,都有敢为天下先的气魄。即便面对外国的名校,也不会甘拜下风。 广美我多年未曾造访,津美则一直无缘参观。两校谁在当,我不知道,也就不敢妄评。不过美术同市场挂钩,广美。广州的白马广告公司,总资产可以收购广美。它的创始人肄业于该校,首席设计师是本科一年级离校的一位女生。由此可见广美的厉害。人才是美术事业的支点,金钱是事业的杠杆。入世后,广美有可能再次以率先开放的举措,将兄弟院校甩在后面。天津紧京,很多人认为它命定地被埋没在摩天大楼的阴影下,其实不然。的超名城市,同时又可以利用的资源。天津的美术传媒之多,仅次于。美术界天津籍的笔杆子,很多都是国嘴。仅凭这几点,津美就绝不会俯首称臣。 西安是文化的发祥地和美术的摇篮,也是西部这个艺术天国的门槛。近百年来画坛的风云人物,很多都跳过这龙门脱颖而出。美术家不到西安,等于白活一生。这片无数文物古迹的土地,对艺术的复兴将产生意想不到的影响。杨晓阳的大美术构想正在逐步浮出水面。比如他的美术公园、五星级窑洞艺术村和其他构想,既有创意,又不乏合作者。做为八大美院年轻的,他有足够的时间营造的美术学院。七八年后,西安美院有望成为美术界乃至美术界关注的焦点。 湖北是帛画与漆画的发祥地。湖北自称标准惟楚有才,不全是吹嘘比如油画,走了尚扬,出了石冲;走了石冲,新人又在涌动。坐镇湖北的唐小禾,曾先后在油画和壁画创作上饮誉画坛。开罗会议中心大厅的两堵壁画,当初一批埃及与西方名家都曾提交草图,在唐小禾的画稿面前,对手统统落选。唐小禾倾心于艺术,当湖北省美术院时,几次提交辞呈,坚决不干。不过出任湖美以来,全身心地投入。湖美位于七大美院的地理中心,艺术上的吸收与开放的天然潜能首屈一指。它的院子虽小,装的却是九头鸟。只要条件具备,它就会有惊人的创举。
八大美院有哪几个?鲁美、川美、西美,哪个更厉害?
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美院、 美院、 鲁迅美院、四川美院、 广州美院、 天津美院、 西安美院、 湖北美院
八大美院是指的八所别的美术学院,分别是美术学院、美术学院、四川美术学院、广州美术学院、河南美术学院、天津美术学院、山东艺术学院和重庆美术学院。这些学院在美术教育领域具有重要地位,培养了大量杰出的艺术家和设计师,对美术界的发展做出了重要贡献。
现有九所全国重点美术学院,不区分排名。分别是
拓展资料
美术学院 (academy)是指以推动艺术发展、培养艺术家,并通过定期展览和授予荣誉会员来提升成员专业和经济地位等种种目的而组织的艺术家团体。
意大利早于16世纪就成立了美术学院,法国、英国、美国相继在17、18、19世纪建立了各自的美术学院。由于享有与半地位,学院始终坚持保守的艺术准则,拒绝承认那些作品或思想与传统学院的完美标准格格不入的艺术家。
而美术学院为人所诟病之处,在于它因为不断拥护被前一代所摈弃的作品——同时又拒绝当前的创新作品,而那些被拒之门外的创作,到了下一代竟又被视为与旧标准同样僵化的新标准。
在20世纪初叶,那些思想已经超越19世纪学院限制的艺术家,除非举办个展,否则作品极少有公诸于世的机会。
随着现代艺术博物馆的成立,以及一般大众与艺术收藏家对抽象艺术和其他现代艺术作品鉴赏力的提升,使得改革派艺术家不再依赖学院的认同,而院士与异端分子之间的矛盾冲突也逐渐缓和。
但是美术学院仍然是培育传统或保守取向艺术家的中心。
现存的重要的美术学院中有法国美术学院,伦敦皇家美术学院,纽约设计学院。
参考资料
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