求！这副油画叫什么名字！！

伊里亚·叶菲莫维奇·列宾（英文名：Ilya Yafimovich Repin，1844年 — 1930年），俄国杰出的批判现实主义画家，巡回展览画派重要代表人物。

列宾名字缩写_列宾俄文名

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作品名称：《库尔斯克省的宗教行列》

画家通过浩荡的群众性宗教行列，描绘了当时各个阶层和各种身份的人物群像，行列里的中心人物是戴着头巾、手捧圣像的女地主。旁边是脑满肠肥的御用商人，他们也满怀着同样的权威意识。走在中间留着长胡子的傲慢的祭司长身着锦缎祭服，他是一切统治者的神圣代表。画中不同人物衣着打扮不同，行为姿态各异，简直是的缩影。画家的画笔触及了所有人，、警官、农民和乞丐挤满了画面，他们有着各式各样的心理负担。数百人的宗教行列是以地主和祭司为排头，农民和乞丐只能靠边行走，尤其在前头刻画一位跛子乞丐和农民妇女，那个拿小棍子的当不准跛脚孩子走近行列，这一切都表明了画家的态度。原来画家只重视场面的光与色彩表现，托尔斯泰看后指出画中没有重视人物本身的刻画，没有画出作品的基本思想。列宾接受了，完成后的这幅画描绘了烈日下行进的群众，在这里光的照，加强了对人物的形象刻画，深刻地揭示了人物和时代的本质。这幅画以鲜明的色彩，开放运动的构图，给观众巨大的视觉冲击。

列宾的油画有哪些，画中人要多，典故呢？

《伏尔加河上的纤夫》是其现实主义绘画杰出的代表作之一，也是画家的成名之作。画面上展示的是：烈日酷暑下，漫长荒芜的沙滩上，一群衣衫褴褛的纤夫拖着货船，步履沉重地前进着。列宾在油画中塑造了11个纤夫，他们的年龄、身材、性格、体力、表情各不相同，我们从他们身上看到的不仅是沙俄下普通民众奴役般的生活，更体会到了他们的智慧、善良和力量。这也正是画家的创新之处，巡回画派艺术家以往的作品都是把当作同情、可怜的对象，而列宾在反映现实的同时，通过人物的神态和姿态来充分体现身上所蕴藏的巨大能量，给人以激励、震撼。19世纪80年代以后，列宾被公认为是批判现实主义的泰斗，成为巡回展览画派的旗帜。

列宾，1844年出生。1863年进圣彼得堡美术学院习画6年。获金质奖章和奖学金。后游学法国、意大利。以俄国历史绘画作为题材。1894年担任圣彼得堡学院历史画。他的《伏尔加河上的纤夫》反映了劳动者的苦难。其它作品有《宗教行列》、《押送》、《不期而至》、《伊凡雷帝和他的儿子伊凡》、《给土耳其素丹写信的扎波罗什人》。列宾的作品为俄国现实主义绘画艺术的代表者之一。

除了1944年出生的列宾(19世纪的油画艺术家,世界的彼得堡列宾美院就是以他的名字命名的)以外,现代还有一个尼古拉-列宾,也是的油画艺术家,他被授予艺术家称号,现在是列宾美院,代表作包括<普希金>等作品,目前尼古拉-列宾是在拥有较高知名度的画家之一.

西方有哪些的画家？他们的代表作是什么？

太多了，列举十大画家：

1）莱昂纳多·达·芬奇（1452-1519）

意大利文艺复兴时期的位画家，整个欧洲文艺复兴时期杰出的代表人物之一。代表作有《后的晚餐》、《蒙娜丽莎》、《岩窟中的》等，以上三副画是他一生的三大杰作。

2）米开朗基罗·博那罗蒂（1475-1564）

意大利文艺复兴时期伟大的画家、雕塑家和建筑师，也是文艺复兴时期雕塑艺术峰的代表。他与达·芬奇、拉斐尔并称为意大利文艺复兴时期的“三杰”。大理石雕塑《哀悼》是他的成名作，大家熟悉的雕塑还有《大卫》等。他重要的绘画作品是梵蒂冈西斯廷教堂的天顶画《创世纪》和西斯廷祭坛壁画《后的审判》等。

3）鲁本斯（1577-1640）

德国人，巴罗克风格的代表画家。他擅长绘制宗教、神化、历史、风俗、肖像以及风景画，是17世纪西方成就的画家之一。主要作品有《竖起十字架》、《画家与夫人伊莎贝拉》、《劫持》、《亚马逊之战》、《亚当与夏娃》等。

4）伦勃朗（1606-1669）

17世纪荷兰绘画黄金时代象征性的艺术。他多才多艺，画肖像、人物群像、风景，还画一些极为精美的铜版画。在荷兰乃至全欧洲的绘画史上所占的地位，是与意大利文艺复兴诸巨匠不相上下的。成名作是《蒂尔普医生的解剖课》，后一幅画是《浪子回家》。据统计，他一生留存下来的作品有油画600幅、蚀刻版画350幅、素描1500幅。

5）让·奥古斯特·多米尼克·安格尔（1780-1867）

19世纪法国杰出的古典主义画家，代表作有《-弗朗索瓦-贝尔坦像》、《里维埃夫人肖像》，《俄狄浦斯解开斯芬克斯之迷》、《瓦品松的浴女》、《宫女》、《泉》等。

6）保罗·塞尚（1839-1906）

法国人。是后期印象派的代表人物，继印象主义之后的绘画革新家，他与凡·高、高更一起被后人称为后印象主义画家。塞尚毕生追求表现形式，对运用色彩、造型有新的创造，堪称“现代绘画之父”。重要的作品有《诱拐》、《野餐》、《玩牌者》、《一篮水果》、《维克托·肖凯》、《大浴女》等。

7）克劳德·莫奈（1840-1926）

出生于巴黎，是印象画派代表人物，注重人对生活的感觉和印象，主张到大自然中去，尊重自然和人的感觉印象，其影响力极为深远。莫奈的画描绘了从大自然中得到的稍纵即逝的瞬间印象。散涂的笔触急聚地涌上画布，绘画面上即便是暗的阴影区也带来色彩。莫奈是位以他的绘画深入探讨这种视觉现象的艺术家。主要代表作《塞纳河畔》、《绿衣女子》、《印象·日出》、《圣·拉扎尔火车站》、《睡莲》等。

8）文森特·凡·高（1853-1890）

荷兰人，他是19世纪伟大的艺术巨匠，后期印象画派代表人物。他的创作在艺术发展上具有深远的意义，推动了绘画色彩方面的大胆创新、增强了综合形体的表现力。凡·高的作品风格曾得到野兽派画家和表现派画家的关注。他一生留下了丰富的作品，但直到后才逐渐被人们认识。在这些作品中，画家突出地追求自我精神的表现，一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。这样的艺术对20世纪表现主义影响甚深，特别是德国表现派画家，从他的作品中吸取了不少重要的原则。可以豪不夸张地说，他是继伦勃朗之后荷兰伟大的具有世界性影响的画家。代表作有《吃马铃薯的人们》、《织布者》、《有柏树的玉米地》、《向日葵》、《夜晚露天咖啡馆》等。

9）巴勃罗·鲁伊斯·（1881-1973）

西班牙人。作为20世纪影响力的现代派画家，他一生的画法和风格迭变。其早期画近似表现派的主题，后注重原始艺术简化形象。15年至1920年，画风一度转入写实。1930年又明显倾向于超现实主义。晚期制作了大量的雕塑和陶器等，亦有杰出的成绩。的父亲是图画教员，曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有较强的造型能力。自幼具有非凡的艺术才能。代表作有《阿维尼翁少女》、《三个舞蹈者》、《佛朗哥的梦幻与谎言》、《格尔尼卡》等。

10）萨尔瓦多·达利（1904-1989）

西班牙超现实主义画家和版画家，以探索潜意识的意象著称，与、马蒂斯一起被认为是20世纪有代表性的三位画家。他在把梦境的主观世界变成客观的、令人激动的形象方面，对超现实主义及20世纪的艺术作出了巨大的贡献。达利的一生充满了传奇色彩。除了绘画，他的文章、口才、动作、相貌以及胡须均给人们留下了深刻的印象。他有名的作品大概是《记忆的永恒》、《十字架上的》、《安达鲁的狗》、《黄金时代》、《萨尔瓦多·达利的秘密生活》、《内战的预兆》等。

意大利画家拉斐尔

三幅代表作：《西斯廷》《雅典学院》《巴尔纳斯山》

达·芬奇：文艺复兴时期意大利的伟大美术家

他的代表作《后的晚餐》、肖像画《蒙娜丽莎》

米开朗琪罗：文艺复兴时期意大利的雕塑家、画家、建筑师和诗人

代表作:《创世纪》天顶画。尚有壁画《后的审判》，雕塑《大卫》、《摩西》

丢勒：宗教改革时期德国画家，代表作有《启示录》、《亚当与夏娃》、《四圣徒》等。

列宾：俄国名画家。他的《伏尔加河纤夫》有一种震撼心灵的力量。

米隆：古希腊雕塑家，代表作《掷铁饼者》充分体现他的艺术风格。

菲狄亚斯：古希腊雕塑家，早期作品是建立在雅典卫城上的巨大的《》铜像，后期名作有《宙斯》。

伯拉克西特列斯：古希腊雕塑家，代表作有《维纳斯》、《赫尔美斯》和《萨提儿》等。

多那太罗：意大利文艺复兴初期的雕塑家，代表作《大卫》富有真实感地表现了传说中的少年英雄，《格太梅拉达骑马像》则体现了理想的英雄典型。

吕德：法国浪漫主义雕塑家，的巴黎凯旋门上《马赛曲》浮雕作者。

罗丹：法国十九世纪伟大雕塑家，代表作有《青铜时代》、《思想者》、《加莱义民》和《巴尔扎克》。

文艺复兴时期美术三杰

达，芬奇－－－《后的晚餐》，《蒙娜丽莎》

拉菲尔－－－《西斯廷》

米开朗琪罗－－《大卫》

印象派：莫奈《日出》

后印象派：

凡高《向日葵》

塞尚《红纱发上的塞尚夫人》，有现“代绘会之父”之称

《格尔尼卡》

的画家

顾恺之 《女史箴图》

吴道子 《送子天王图》

张择端 《清明上河图》

马远 《山径春行图》

八大山人 《松鹰图》

巴黎院 简爱 伏尔加河上的纤夫 的英文名字分别是什么?

巴黎院The Hunchback of Notre Dame

简爱 Jane Eyre

伏尔加河上的纤夫

列宾 油画 1873年 藏于博物馆。

列宾(1844-1930),是俄国19世纪后期的俄国批判现实主义绘画主要的代表之一,《伏尔加河上纤夫》是他的成名之作。还在学生时代,彼得堡涅瓦河上纤夫的沉重劳动引起了列宾的同情,从那时候开始,他就想描绘一幅表现纤夫的作品,以提示下层劳动的痛苦生活和的不平。1870年夏季,列宾与同班同学华西里耶夫(他后来也画过有关纤夫的画)去伏尔加河旅行写生,典型的风光和纤夫的生活给他留下了难忘的印象。画中列宾画了十一个饱经风霜的劳动者,他们在炎热的河畔沙滩上艰难的拉着纤绳。纤夫们有着不同的经历和个性,他们生活在的层,但这是一支在苦难中练成坚韧不拔,互相依存的队伍。背景运用的颜色昏暗迷蒙，空间空旷奇特，给人以惆怅、孤苦、无助之感，切实深入到纤夫的心灵深处，亦是画家心境的真实写照，这对画旨的体现，情感的的烘托起了极大的作用。 因此本画的构图、线条、笔力等绘画技巧都是相当成功的。

编辑词条

巴黎院The Hunchback of Notre Dame

简爱 Jane Eyre

伏尔加河上的纤夫

列宾 油画 1873年 藏于博物馆。

列宾(1844-1930),是俄国19世纪后期的俄国批判现实主义绘画主要的代表之一,《伏尔加河上纤夫》是他的成名之作。还在学生时代,彼得堡涅瓦河上纤夫的沉重劳动引起了列宾的同情,从那时候开始,他就想描绘一幅表现纤夫的作品,以提示下层劳动的痛苦生活和的不平。1870年夏季,列宾与同班同学华西里耶夫(他后来也画过有关纤夫的画)去伏尔加河旅行写生,典型的风光和纤夫的生活给他留下了难忘的印象。画中列宾画了十一个饱经风霜的劳动者,他们在炎热的河畔沙滩上艰难的拉着纤绳。

巴黎院The Hunchback of Notre Dame

简爱 Jane Eyre

让我印象深刻的场景是作者笔下的当时的那些建筑，那些奢华的象征权力的教堂，人们还不知道可以拥有自己的思想，以及为了自己的愿望可以做什么事情，一切都借神圣的宗教，一切都借神圣的教堂来展现，展现建筑家的审美观，也就是个人的才华，或者展示自己的能力，我想那时的人们，把人性深深地埋在一件神圣的宗教的外衣下面，典型的人物就是副主教－－克洛德。从那许多的错综复杂的毫无章法的建筑群，我们不难看出，当时人们的内心是怎样的压抑，怎样狂躁，那些像雨后春笋一般从地下冒出来的教堂的尖顶，正是人们扭曲的灵魂在对着苍天做这无声的哀号！

教堂里面是那么的阴森，这让人联想到在宗教的遮拦下，当时是怎样的肮和败坏，的宗教和利用宗教制造，形成了强烈的感官。通篇都是在这样的对照下进行的，让人的心灵深刻的体会出迷茫，困惑，和不安，如果有一把利剑，你会尽你的全力去刺破那层蒙在上空的阴云，那阴云是邪恶的，

你对它充满了愤怒和鄙视，就像书里面的那些流浪汉们对待的疯狂的报复。可是你不能，因为如果你想刺痛那些邪恶，你就先要将代表着的上帝打倒在地，那是多么残酷的事情啊！还有比人丧失本性更悲哀的么！

印象深刻的是这样的几个人物，代表美丽善良的姑娘－－爱斯梅拉达。她不迷人的外貌，更有一颗纯真善良的心灵，从她对待那只山羊，救下那个落魄的诗人，对于伤害过自己的卡齐莫多，送上的水和怜悯，对待爱情的牺牲，等，我们看到她是美丽的，她的身上心灵上没有污垢，她是没有被污染的。可是，这样的天使一样的姑娘，受到的是怎么样的对待呢？流浪，在肮的环境里面生活，被所谓的上流排斥和嘲讽，被玩弄，被抛弃，被诬陷，被威胁，后，作了的牺牲。

书中描写了一个那样的，和在那个生活中的种种人物的状态，麻木的如那个弗比斯，层的如老鼠洞里的那几个隐修女，疯狂的副主教，还有尽全力反抗的丑陋的卡齐莫多，副主教和卡齐莫多形成了人性上的鲜明对比，同样爱上了美丽的姑娘，同样的遭到了拒绝，他们的爱都是那么的热烈，那么的诚挚，可是，一个是占有，一个是奉献，已占有为目的的，当目的无法达到的时候，他想到的是毁灭，毁灭别人；以奉献为目的的，当无法奉献的时候，想到的也是毁灭，毁灭自己。

我想这也就是世界名著的真正魅力所在，他让人看到的不是一个简单的故事，他深刻的揭示了人类内心深处的一些活动，无论放在什么时候，什么，人的共性是始终存在的，对美好的向往，对美好的追求，对美好的赞美，人是一个天使和魔的综合体，人和人的经历没有相同的，也就是说，本身就不可能让所有人享受到同等的待遇，这种不一样的待遇，让多少人的内心失去了平衡，失去了对美好的追求阿！林林总总的肮的巧取豪夺，

充斥着我们的眼睛，振荡着我们心灵，我们该怎么办？

有什么欧洲画家的名字两个字的

戈雅

科尔

柯罗

米叶

卢梭

列宾

亨特

马奈

德加

罗丹

保罗·高更

保罗·塞尚

乔治·修拉

塞尚

马奈